El nuevo lanzamiento de la cantautora propone un relato de reconstrucción personal, trabajado con músicos invitados y una producción que combina eclecticismo sonoro, referencias visuales y una mirada íntima sobre los procesos emocionales.
La cantautora chilena lanzó en septiembre Fragmentos, su segundo single, ya disponible en las principales plataformas digitales de escucha. La pieza fue registrada en IGED Records junto a Doctor Zomik en guitarra y Liontar en bajo, con la producción de Germán Torres y la masterización de Francisco Holzmann. El trabajo se enmarca en el concepto Alchemist’s Magical Music, un territorio creativo donde confluyen teatralidad, cruces de géneros y un enfoque que pone a la salud mental como eje central.
En este nuevo estreno, la artista despliega un relato que transita entre luces y sombras, tanto en la letra como en la propuesta escénica. Fragmentos se levanta como una canción cargada de emocionalidad, donde las voces y arreglos corales sostienen la idea de recomponerse tras un periodo de quiebre.
En sus palabras, el proyecto nace de una vivencia personal en la que la música se transformó en un refugio frente a un entorno adverso. Esa relación temprana con el arte le permitió cuidar su salud mental y, con el tiempo, la llevó a profesionalizar su camino creativo. Desde allí, Mylena propone que sus canciones se conviertan en un espacio de compañía, capaz de tender puentes hacia conversaciones muchas veces silenciadas.
“Esta canción representa un nuevo capítulo dentro del viaje emocional que propongo con este proyecto (…) Si el primer single, Mar de Ansiedad, abordaba de forma metafórica el ahogo mental que implica atravesar un trastorno de ansiedad, Fragmentos llega después, cuando la tormenta baja y quedan los pedazos esparcidos de lo que uno fue, implicando un renacer”, explica la artista.
La grabación de Fragmentos se realizó en IGED Records, estudio ligado a la escena del rock nacional. La producción estuvo a cargo de Germán Torres, mientras que la masterización fue realizada por Francisco Holzmann. El arte de portada, en tanto, fue creado por Valentina Davidson, aportando una atmósfera visual que dialoga con el carácter introspectivo de la obra.
Actualmente, la cantautora prepara la presentación en vivo del single, programada para octubre, donde compartirá con el público nuevas piezas de su repertorio. Su propuesta recoge influencias tan diversas como Gerard Way, Lady Gaga, Steve Perry o Joseph Williams, además de Kool and the Gang y sonoridades ligadas al K-pop. Esa mezcla de referentes convive con un imaginario que incorpora elementos simbólicos y lúdicos como cartas, tableros, astrología o arquetipos, recursos que nutren su proyecto donde lo musical y lo visual se entrelazan para dar forma a una identidad singular dentro de la escena chilena.